AGENDA REGGAE VALENCIA (CLICK AQUI)

AGENDA REGGAE EN VALENCIA Y PERIFERIA

lunes, 25 de mayo de 2020

Reggae Roast lanza su álbum debut ‘Turn Up The Heat’

El colectivo sound system británico Reggae Roast lanza su álbum debut Turn Up The Heat a través de la nueva etiqueta de Trojan Records, Trojan Reloaded. El disco llega tras la publicación de tres adelantos: Never B4 featuring Mr Williamz, Do It Again featuring Horseman y Natty Campbell, así como el más reciente lanzamiento Good Love junto al inimitable General Levy.

Después de convertirse en un pilar de la escena del reggae, Reggae Roast cuenta en este álbum con la colaboración de muchos grandes artistas, todos amigos y colaboradores del sound, que en conjunto crean sonidos musicalmente muy variados que al mismo tiempo se fusionan a la perfección. Además de los ya mencionados, esta producción cuenta también con las colaboraciones de Donovan Kingjay, Brother Culture, Earl 16, Top Cat, Jago & Deemas J, Charlie P, Daddy Freddy, Tippa Irie y XL Mad.

Este colectivo musical continúa superando los límites del reggae mientras mantiene vivo el espíritu del género. Se evidencia su hábil artesanía musical al trabajar tanto con artistas de nueva generación como con auténticas leyendas de la escena para crear un sonido que es al mismo tiempo nuevo y clásico.

En estos momentos difíciles, Turn Up The Heat trae una explosión de luz a través de sus sonidos de reggae tropical respaldados por ritmos que abarcan toda la firmeza del reggae. Con una música que destaca por su positividad y optimismo, el álbum está destinado a calentar las playlist y las ondas de radio en el comienzo del verano.

Reggae Roast, con sede en Londres, ha estado organizando eventos y festivales en todo el Reino Unido durante más de una década y en 2015 construyeron su propio sound system para llevar su sonido al público. Este primer disco supone un paso más en su ya amplia trayectoria.

Turn Up The Heat ya está disponible en todas las plataformas digitales y llega junto al vídeo del tema Good Love.

viernes, 15 de mayo de 2020

GranKhan presenta "Auriga"

GranKhan presenta su álbum debut: “Auriga”, tras bombardear la escena con numerosos sencillos durante los últimos meses, GranKhan abandera una nueva ola del reggae dancehall en Español y del género urbano latino, con un registro de voz potente y a su vez melódica acompañada de una lírica inconfundible.

Auriga es una variada producción discográfica de 18 cortes en formato físico (16 en formato digital), que toma como base los sonidos jamaicanos al mismo tiempo que abraza con maestría otros géneros como reggaeton, trap, rap o afrobeat. En la producción sospechosos habituales como Daddy Cobra, Fastahselectah, Alann Ulises o The Technocrats. Además de contar con las colaboraciones musicales de Fyahbwoy, Kalibwoy u Okaso.

Desde las calles de Madrid viene abriéndose paso este joven artista con una de las voces destinadas a liderar el dancehall y los sonidos jamaicanos en español en los próximos años. A pesar de su juventud, sus canciones demuestran una personalidad y una esencia totalmente inusuales en artistas de su edad. Al escucharle se percibe una visión madura de la realidad así como su arraigo a las raíces de la música isleña como a los ritmos más contemporáneos, en definitiva estamos ante un GRAN alumno.En los dos últimos años ha cautivado a la escena compartiendo tarima en la gira de Fyahbwoy mientras ha estado trabajando en la sombra en esta “Opera Prima”. GranKhan viene dispuesto a conquistar los oídos del público con un año cargado de trabajos bajo el brazo. Estén preparados…


viernes, 17 de abril de 2020

Reggae Roast publica el single “Do It Again”

En colaboración con el inimitable Horseman y la estrella emergente británica Natty Campbell

Antes de la salida de su esperado álbum de debut Turn Up The Heat, el sound británico Reggae Roast ha colaborado con dos de las estrellas más prolíficas de la escena reggae y dancehall para publicar el single Do It Again, con el sello Trojan Reloaded.

Do It Again cuenta con los featuring del legendario productor MC Horseman, cuyos méritos incluyen la colaboración con algunos de entre los más grandes del sector como Max Romeo, Little Roy y Prince Fatty Soundsystem y de Natty Campbell, uno de los MC de nueva generación más activos del Reino Unido, que trae una potente oleada de energía moderna tras su reciente participación en el último álbum de Chase & Status Return 2 Jungle.

Reggae Roast, sound system pluripremiado, se esfuerza desde siempre para aportar sonidos frescos e innovativos a la escena reggae, pero con el álbum de debut Turn Up The Heat, cuya salida está prevista para el próximo 22 de mayo, se propone el papel de mantener vivos tanto el espíritu como la historia de la música. Do It Again ejemplifica esa habilidad y maestría musical del dúo para fundir con éxito lo nuevo y lo clásico, ya que samplea el éxito de Trojan Long Shot Kick De Bucket de The Pioneers, logrando una auténtica fusión pensada para animar a los amantes del reggae de todas las edades.

La apertura con la famosa intro de vientos, que se desarrolla después en la conocida melodía, y la participación de dos MC de épocas diferentes del reggae dan una nueva vida a uno de los mayores clásicos del catálogo de Trojan. En homenaje a sus orígenes, el single ha sido enviado a la leyenda del reggae Jackie Robinson de The Pioneers para conocer su opinión antes de la publicación y su respuesta ha sido “suena como un hit, lo adoro”.

sábado, 4 de abril de 2020

Trojan Records lanza la campaña ‘Young, Gifted and Black’

Marca el 50 aniversario del éxito de Marcia Griffiths y Bob Andy y conmemora el talento revolucionario del cantante recientemente fallecido 

Para la ocasión, presenta una iniciativa para celebrar los hitos y el talento de la juventud negra en el mundo


Trojan Records lanza una campaña vinculada al 50 aniversario del exitoso single Young, Gifted and Black de Bob Andy y Marcia Griffiths. La iniciativa hace referencia a la música que ha marcado indeleblemente las listas del Reino Unido y el momento cultural de hace 50 años, subrayando al mismo tiempo la gran cantidad de jóvenes de origen africano que destacan en todo el mundo hoy, en 2020 .

Un proyecto que ahora es más importante que nunca debido a la reciente desaparición de Bob Andy. Trojan Records ha decidido continuar la iniciativa en honor a la contribución excepcional a la música y al talento innegable de Bob, un verdadero visionario del reggae que encarnó el mensaje de la campaña y allanó el camino para muchos jóvenes negros, talentosos y creativos.

Laurence Cayne-Honeysett de Trojan Records dice: “Bob no solo jugó un papel esencial en el desarrollo de la música jamaicana, sino que también contribuyó significativamente a la historia de Trojan Records, escribiendo, interpretando y produciendo canciones que fueron fundamentales para convertir la etiqueta en la compañía de reggae más exitosa e influyente del mundo. Todos nosotros le echaremos mucho de menos”.

Para la ocasión, se ha creado la página web younggiftedandblack2020.com, en la que se recopilan fotos y videoclips enviados por el público que cuentan historias y ejemplos de la excelencia negra: contenidos que formarán un rico tapiz digital que representará las diferentes y extraordinarias historias de los jóvenes negros y talentosos que están dando forma al futuro. Se puede enviar contenido a través de las redes sociales con el hashtag #younggiftedandblack2020 o directamente en la web. Entre los mensajes recibidos, se seleccionarán los ganadores que se incluirán en un video musical que se creará para dar una nueva imagen más fresca al mensaje de la poderosa letra de la canción.

La actuación de Marcia y Bob de Young, Gifted and Black, combinada con la poderosa melodía, la convirtió en uno de los primeros temas reggae en llegar al top 5 de la lista oficial del Reino Unido el 4 de abril de 1970, hace 50 años. Originalmente grabada y lanzada por Nina Simone en 1969, la canción fue un gran éxito estadounidense y un himno del Movimiento por los derechos civiles en Estados Unidos, mientras que su mensaje positivo tuvo mucha resonancia entre las comunidades de todo el mundo. En tiempos de tanta incertidumbre, la campaña se basa en la narrativa importante que contiene la canción, restaurando la confianza en la humanidad y mostrando que la música es un lenguaje universal utilizado para unir a las naciones y desatar historias capaces de inspirarnos en circunstancias difíciles

domingo, 22 de marzo de 2020

High Paw - Solid As The Clock (Cool Up Records)

Solid As The Clock (2020) es el primer LP en solitario de la cantante gallega High Paw. El álbum vió la luz oficialmente el martes 17 de Marzo. Este trabajo ha sido compuesto, producido y editado en colaboración con el sello discográfico Cool Up Records.

El disco consta de 7 canciones y un “bonus track” y se puede conseguir en vinilo, cd y también en descarga digital. Solid As The Clock es un disco en el que High Paw trata diferentes temáticas e inquietudes sobre ritmos de Digital Reggae y Rub a Dub. Estos estilos de la música jamaicana le vienen a High Paw como anillo al dedo ya que es una faceta en la que se desenvuelve con soltura. Evocando a las elegantes y reivindicativas dj de los 80, nos encontramos ante un disco muy divertido pero también muy crítico. Con estribillos pegadizos y versos con líricas contundentes.

El disco tiene una pequeña pincelada al Rocksteady en forma de colaboración con el gran cantante Payoh SoulRebel. También se estrena por primera vez en un trabajo oficial el cantante Tenor Mario. Esta canción es muy especial porque rompe con el esquema clásico establecido en el que la mujer cantaba en el estribillo de forma melódica y el hombre hacía de dj en el verso. Además ella le pide espacio a el en su lírica, dando la vuelta al típico mensaje de amor entre hombres y mujeres y a cómo se ha expresado y escenificado años atrás en la música.

Respecto al arte visual, la portada es una obra de otro miembro del sello discográfico, nos referimos a Mr John Vanilla. Que vuelve a darle su toque personal a otro trabajo de Cool Up Records, y en esta ocasión está inspirado por los cómics de súper héroes y las series de animación. El resultado es una portada muy acorde al título del disco y su contenido. En definitiva es un trabajo muy completo en el que se ha contado con la colaboración de varios músicos excelentes, consiguiendo el resultado idóneo para que cada instrumento brille y a la vez cumpla con su función.

Puedes encontrar el álbum en las principales plataformas musicales como Spotify, Youtube, Apple music, Amazon Music y Google Play.

Te facilitamos el acceso a todas ellas con este enlace: https://lnk.link/highpawcoolup


sábado, 14 de marzo de 2020

Nuevo tema en español de Mellow Mood: ‘Una Noche’

La banda italiana Mellow Mood lanza su nuevo sencillo en español, titulado Una Noche, bajo su propio sello de La Tempesta Dub.

El single es una traducción de One Night, tema publicado el pasado mes de noviembre junto a un videoclip grabado en Jamaica. Una Noche es una elegante y relajante balada de amor, cien por cien estilo Mellow Mood pero con un toque diferente. Las vibraciones melancólicas dominan las voces y la melodía contagiosa, dentro de un ritmo positivo y sólido que fusiona atmósferas R’n’B con arreglos Roots/Lovers, siguiendo la herencia jamaicana más pura.

Mellow Mood se formó en 2005. En los últimos años han obtenido un amplio reconocimiento y se han convertido en una de las bandas más importantes de la escena reggae europea. La banda ha publicado cinco álbumes (el último fue Large, 2018) y ha actuado en varios de los festivales más importantes de Europa y América, como Rototom Sunsplash (España), California Roots (Estados Unidos) y Jamming Festival (Colombia). Mellow Mood lanzó su propio sello independiente, La Tempesta Dub, en 2015.

Una Noche ya está disponible en todas las plataformas digitales.


sábado, 7 de marzo de 2020

Ruts & La Isla Music "En Acústico" Nuevo trabajo 2020

El próximo 8 de marzo se podrá escuchar y descargar en las principales plataformas digitales el nuevo trabajo de esta artista canaria.

“Caminando se descubren nuevos rincones y con ellos nuevas sensaciones. Así ha sido este camino. Un descubrimiento, una exploración, y un nuevo andar conectando con la esencia de las canciones y con las emociones” Así habla Ruth Barreto de este nuevo trabajo titulado “En Acústico” que se grabó el pasado 23 de octubre de 2019 en la Sala de Cámara del Teatro Leal de La Laguna en Tenerife, y en el que nos acerca en formato acústico canciones de sus discos Flor de Invierno y Todo va a salir bien.

Ave Fénix, Vivo enamorada de él, Women do Reggae, Golpeas mi Cuerpo y Flor de invierno son los cinco tracks que forman la nueva obra de la cantante tinerfeña y que suenan alejados de su versión original. Con arreglos de Yeray Herrera y de la propia Ruts, con dos guitarras, con los coros de Sara Almeida y Zaida Almeida, quienes además han aportado teclados y violín, respectivamente, y con la mezcla de Jonás SuperstereO, Ruts & La Isla Music nos sorprende con un nuevo mapa sonoro mucho más íntimo y emotivo, y por tanto, muy diferente al que nos tiene acostumbrados.

Achinech Productions será el sello encargado de distribuir “En Acústico” en las principales plataformas digitales a partir del próximo 8 de marzo. También a partir de ese mismo día y en el canal de Youtube de la artista se podrá ver la correspondiente pieza audiovisual creada por el realizador Daniel de León.


‘One Shot Deal’, nuevo single y vídeo de Earth Beat Movement

Los italianos Earth Beat Movement vuelven con un nuevo single y vídeo: One Shot Deal. Se trata de un tema reggae-trap que, manteniendo el ritmo reggae, buscar en los sonidos trap un sabor más moderno.

El texto cuenta el drama de la trata de seres humanos, afrontado desde dos puntos de vista diferentes: el del traficante de personas, que ofrece la oportunidad de huir de la miseria, y el del migrante, que tiene que elegir entre la supervivencia y la muerte. El single critica duramente los sentimientos de indiferencia y odio, cada vez mayores en este tema.

El videoclip, en el que vemos a la protagonista interpretar ambos puntos de vista, se centra en una serie de extras que de repente se ven obligados a sufrir este destino, simulando un ahogamiento tanto físico como espiritual y de valores, causado por la indiferencia.

La cantante Irene MisTilla Bisori explica: “El mensaje de One Shot Deal es el de sensibilizar a los oyentes sobre el tema de la inmigración y del compromiso que se paga al emprender este tipo de viajes. La única pregunta presente en el tema es ‘Who’s the next, mate?’ (‘¿Quién es el próximo, amigo?’), emblema de una desgracia inminente. No debemos olvidar que lo que nos parece lejano es, en realidad, mucho más cercano de lo que podemos imaginar y que podría tocarnos a cada uno de nosotros”.

One Shot Deal, producido por Ciro Princevibe Pisanelli y Andrea Rigo, está disponible en todas las plataformas digitales y el video, dirigido por Walter Lo Biondo, se puede ver en el canal de YouTube de la banda.


martes, 3 de marzo de 2020

Primeros nombres para el OverJam 2020: Morgan Heritage, Anthony B, Hempress Sativa y Collie Buddz


El OverJam International Reggae Festival ya ha anunciado los primeros nombres de su cartel de 2020. Esta novena edición se celebrará del 20 al 23 de agosto en su habitual espectacular emplazamiento, la localidad eslovena de Tolmin, rodeada por la naturaleza, a orillas del río Soča.

Todos los artistas anunciados actuarán en el OverJam por primera vez: los ganadores de un Grammy, Morgan Heritage, que en su primera visita a Eslovenia presentarán su último álbum Loyalty, el jamaicano Anthony B, que llevará su fuerza y energía al escenario, la también jamaicana Hempress Sativa, en activo desde los 13 años, y el estadounidense Collie Buddz, que también se estrena en el país balcánico.

Las fiestas de presentación de esta edición se irán celebrando en toda Europa hasta el próximo verano. Empezaron el 8 de febrero en Alessandria y continuarán en Innsbruck el 13 de marzo, Torino el 19 de abril, Londres el 24 de mayo y Pordenone el 29 mayo, además de otras fechas que se seguirán anunciando.

Las entradas para el OverJam 2020 están a la venta en la web del festival. Acabada la primera oferta de invierno, durante el resto de la venta anticipada, hasta el 18 de agosto, cuestan 105€ e incluyen el acceso al evento y al camping desde el jueves 20 hasta el domingo 23, las duchas, la recarga de teléfonos y las comisiones de venta online.


martes, 25 de febrero de 2020

Rototom Sunsplash propone los primeros 23 motivos para no perderse su 27º aniversario en Benicàssim

Toots & The Maytals, Barrington Levy, Julian Marley & The Uprising, Protoje & The Indiggnation y Natiruts lideran el curtido, e intercontinental, estreno del cartel

El festival reggae celebra su edición 2020 del 16 al 22 de agosto bajo el lema ‘We can change the world’


A lo grande. La primera ola de confirmaciones del Rototom Sunsplash 2020 arroja 23 artistas que avalan la firme apuesta de la macrocita reggae por aunar estilos de diferentes partes del planeta y seguir afianzando su ecléctica comunidad en torno al género jamaicano. Toots & The Maytals, Barrington Levy, Julian Marley junto a The Uprising, Protoje & The Indiggnation y Natiruts lideran este curtido, e intercontinental, estreno del cartel.

Del 16 al 22 de agosto de 2020 y bajo el lema de este 27º aniversario, We can change the world (Podemos cambiar el mundo), los escenarios múltiples del recinto de conciertos de Benicàssim (Castellón) se convertirán en el altavoz desde el que proyectar al mundo lo que se cuece en la poliédrica escena reggae. De Jamaica a Cuba y Brasil. De Australia a Japón, Reino Unido, Italia, Francia o España. Del roots al ska, el dancehall o el rap. Porque todo suma. Despega el Rototom Sunsplash 2020.

Veteranía, jóvenes promesas y leyendas, con Jamaica como origen, perfilan la propuesta de cabezas de cartel con la que el macrofestival inicia su 27º desembarco. Desde la isla caribeña llegan los legendarios Toots & The Maytals. Formada en la época del ska, fue la primera banda en incluir en sus canciones la palabra ‘Reggay’. Los Maytals han sido la banda sonora del extraordinario rugido soul de Toots y representarán uno de los momentos culminantes de Rototom 2020.

Se une al elenco el también jamaicano y precursor del dancehall Barrington Levy, con su voz y estilo inconfundibles; y Julian Marley (junto a The Uprising), hijo de la leyenda jamaicana Bob Marley, cuya capacidad para imprimir en su música un sabor 'roots' único atrae a los fanáticos del reggae de todas las edades.

Amplía este primer avance de artistas jamaicanos Protoje, uno de los padres fundadores del ‘Reggae Revival’. El jamaicano irrumpe junto a su banda The Indiggnation y traerá al Rototom su característico estilo de letras mordaces sobre asuntos sociales y temática rasta. Un círculo que cierran el colectivo de reggae acústico jamaicano Inna de Yard formado por Winston McAnuff, Keith&Tex, Kiddus I, Var (Pentateuch), Steve Newland (Rootz Underground) y Kush (Uprising Roots); y la mística voz de Clinton Fearon (excantante de Gladiators), que acaba de celebrar sus 50 años de carrera musical.

Rototom Sunsplash prosigue su viaje en Brasil, desde donde llega Natiruts. Formada a mediados de los 90, se ha convertido en la banda de reggae de cosecha propia más conocida en su país. Su último trabajo, I Love (2018) suma colaboraciones especiales de leyendas como la de los jamaicanos Morgan Heritage y el padrino de la música popular brasileña Gilberto Gil. Regresa a Rototom tras su primera actuación en 2009, cuando el festival se celebraba en Italia. 2020 será su debut en Benicàssim.

La riqueza de procedencias que alimenta el cartel del Rototom Sunsplash se amplía con la propuesta del cantante reggae francés nacido en Martinica Yaniss Odua, toda una estrella en su caribeña isla y también en Francia, que regresa a Benicàssim con su potente actuación junto a Artikal Band; y con Nattali Rize desde Australia, que estrena álbum el próximo mayo tras su exitoso debut: Rebel Frequency (2017). También con La Dame Blanche, el proyecto de la cantante, flautista y percusionista cubana Yaite Ramos, heredera de las oratorias de la rumba afrocubana.

El reggae español aterriza en el Rototom Sunsplash 2020 con Morodo, todo un exponente de la escena patria curtido a lo largo de 20 años de carrera, que actuará junto a su banda, Okumé Lions; y con la formación aragonesa Jahsta, que celebra su 25 aniversario, acompañada por Conscious Vibes Band y su cóctel reggae con raíces de dancehall y rap.

Desde Reino Unido se incorpora a este 27 aniversario festivalero la banda londinense de ska y reggae The Dualers. Liderada por el carismático Tyber Cranston, la nutrida formación caracterizada por su amor por la música jamaicana de los 60 y por esa descarada arrogancia londinense, ha acompañado a Madness en su gira. También desde las islas británicas llega la cantante de ascendencia jamaicana Carrol Thompson; el artista de dub, reggae, ska y soul Captain Accident, directo desde Cardiff, y otro referente del ska como es Mark Foggo.

La escena estadounidense estará representada por el cuarteto de reggae-rock de Massachusetts Soul Rebel Project, cuyo espíritu experimental en lo musical les hace ser bienvenidos a la lista de Rototom este año. Se une el versátil vocalista estadounidense de origen jamaicano Mighty Mystic.

Mientras, y tras un nuevo salto viajero a Europa, irrumpe el trombonista milanés Mr T-Bone, uno de los principales exponentes de la escena internacional contemporánea de ska y reggae.

Esta amplia remesa de confirmaciones acerca nuevos nombres desde Jamaica, como el del talentoso cantante de reggae Droop Lion, que ha visitado ya el festival como voz de los legendarios Gladiators (exponentes de la era dorada del roots jamaicano), o el de la joven artista SumeRR, que sacará a escena su dulce pero a la vez potente ritmo reggae junto a la canaria One Xe Band.

Por último, desde el circuito de sound system de música ska y ‘oldies’ llegan los japonenses Rock a Shacka ft Masa & Ash y el mc de Tighten Up Crew, Champian.

viernes, 21 de febrero de 2020

‘The Groove Sessions Vol. 5’, nuevo álbum de Chinese Man, Scratch Bandits Crew y Baja Frequencia

La etiqueta francesa Chinese Man Records celebra su 15º aniversario con la publicación del álbum The Groove Sessions Vol. 5, a cargo de tres colectivos muy vinculados al sello: Chinese Man, Scratch Bandits Crew y Baja Frequencia.

En febrero de 2019, las tres bandas se retiraron a la montaña durante una semana con la idea de mezclar sus estilos e inspiraciones, dando prioridad a la espontaneidad de sus producciones. En seis días crearon 18 maquetas y seis meses más tarde se eligieron los 15 temas que forman el disco, uno por cada año de vida de uno de los sellos independientes más prolíficos y comprometidos de la escena francesa. El trip-hop de Chinese Man se une a las influencias tropicales del dúo Baja Frequencia y al virtuosismo a los platos de Scratch Bandits Crew.

The Groove Sessions Vol. 5 fue anticipado por los singles The Drop y This One. En esta ocasión, el disco se presenta junto al video de Hold Tight featuring ASM, Youthstar & Illaman, un himno hip hop boom bap que encadena los flows de cuatro MCs para celebrar la vivacidad de sus directos y la fuerza del proyecto.

Destacan otros dos temas: No Man, junto a la cantante gospel Ella Jenkins, es una balada espiritual y rítmica UK garage que demuestra una vez más la aptitud del colectivo para mezclar su repertorio tradicional con las influencias actuales. To The Beat Yo es una alegre reinterpretación de un clásico de la música panameña, surgida de la recuperación de un viejo sample de Chinese Man, la cumbia de Baja Frequencia y la técnica de Scratch Bandits Crew.

The Groove Sessions Vol. 5 está disponible en todas las plataformas digitales y en formato físico, tanto CD como vinilo, en la web de Chinese Man Records. Será presentado en vivo durante una gira en Francia las próximas primavera, verano y otoño, que ya ha alcanzado el sold out en varias de sus fechas. Será junto a los MCs Youthstar y Miscellanous (Chill Bump) y reinterpretarán juntos los temas más famosos del sello y las últimas creaciones de este álbum.


sábado, 15 de febrero de 2020

United Flavour publica su tercer álbum, ‘Here To Stay’

United Flavour presenta tu tercer álbum, Here To Stay. La banda internacional, basada en la República Checa y liderada por la voz de la española Sista Carmen, ofrece su estilo más original cargado de energía y buenas vibraciones para lanzar al público un mensaje de concienciación individual que potencie su fuerza interior para que sean realmente ellos mismos.

El disco, publicado por la etiqueta Batelier Records, llega precedido por los singles Candela, colaboración con los eslovacos Medial Banana, y No Voy A Cambiar, junAl2 El Aldeano, la cantante francesa Netna o el británico jamaicano Deadly Hunta, entre otros

Here To Stay, como toda la música de United Flavour, tiene sus raíces principalmente en el reggae, pero está influenciada por un gran número de estilos como el afrobeat, el r’n’b o el flamenco. Como dice el productor, compositor y bajista Djei Gogo, “Nos hemos esforzado todos estos años para encontrar nuestro propio sonido. Tenemos nuestro propio camino”.

Sobre el mensaje, Sista Carmen explica: “El mayor logro es cuando podemos influir en la gente a través de nuestras grabaciones. Las letras y el mensaje son muy importantes para nosotros, por eso nos hemos tomado nuestro tiempo para este álbum”. Djei añade que “la mayor fuerza llega desde la individualidad particular de cada ser humano. Vivimos en una sociedad en la que todos se conforman y tratan de ser como los demás. A veces olvidamos que una sociedad fuerte está liderada por individuos fuertes, por eso tenemos que apoyar a la gente para que sean realmente ellos mismos, creando su propia fuerza interior. Ese es el tema principal de nuestro disco”.

Here To Stay, que se presentará en vivo durante un tour con varias fechas en la República Checa, está disponible en todas las plataformas digitales y en formato físico en la web de United Flavour.

martes, 11 de febrero de 2020

Reggae Roast: 'Never B4'

El colectivo sound system británico Reggae Roast presenta su single Never B4, una impactante colaboración con Mr Williamz, uno de los principales MCs dancehall del Reino Unido, sobre una base digital.

Se trata del primer adelanto Turn Up The Heat, que será el álbum debut de este colectivo, que ha firmado recientemente por Trojan Reloaded, sello recién formado y hermano del mundialmente famoso Trojan Records, para continuar un recorrido que está llevando a Reggae Roast a ser uno de los nombres más reconocibles en el movimiento reggae del Reino Unido.

Después de haber estado a la vanguardia de la escena del reggae y sound system británicas durante más de una década, este tema es un homenaje al sound único y revolucionario de Reggae Roast. Mr Williamz canta "Nunca has escuchado un sonido como este antes... la pesada máquina suena limpio y puro". Un verdadero elogio proveniente del Mic man nacido en Jamaica que ha estado cantando en sound systems desde los ocho años, llegando a liderar la lista de singles en USA y a ser nombrado artista británico del año 2008 por la BBC.

Este es el primer trabajos de Trojan Reloaded, que se centra en nueva música que ha sido influenciada e inspirada por el famoso catálogo de Trojan Records, trabajando con los principales talentos de UK, tanto artistas como productores, sound systems y DJs.

Never B4 llega acompañado de su videoclip, está disponible en todas las plataformas digitales y pronto se publicarán dos remixes del mismo tema.


miércoles, 29 de enero de 2020

Chinese Man, Baja Frequencia y Scratch Bandits Crew: This One

This One es el nuevo extracto del próximo álbum de los colectivos franceses Chinese Man, Baja Frequencia y Scratch Bandits Crew: The Groove Sessions Vol. 5, que se publicará en febrero para conmemorar los 15 años de la etiqueta Chinese Man Records.

El single tiene como invitados a los cantantes ingleses CW Jones y Illaman para una balada trip hop inspirada por el compositor Steve Waring. Sobre un melancólico bucle de banjo, el colectivo desvela así una nueva faceta de su nuevo proyecto tras el primer extracto explosivo The Drop.

This One está disponible en todas las plataformas digitales.

sábado, 25 de enero de 2020

Internacional Dub Gathering 2020, cartel completo y nuevo espacio

El festival, organizado por Rototom y Dub Academy, regresa a Cataluña en su quinto aniversario. 

10 sound systems, Jah Shaka, Pablo Gad, Queen Omega, Aba Shanti-I o Channel One serán los cabezas de cartel


El IDG se celebrará los días 2, 3 y 4 de abril en el Pla dels Catalans en L'Aldea.



El International Dub Gathering (IDG) ha presentado el cartel con todos los artistas y sound systems que participarán en la quinta edición del festival. La principal novedad es el cambio de ubicación del festival, que vuelve a celebrarse en Cataluña, esta vez en la Masía Pla dels Catalans, en el municipio de l'Aldea (Tarragona).

El nuevo espacio ofrece 45.000 m² rodeados de vegetación y que incluyen piscina, restaurantes, Glamping o zona de aparcamiento, además de las 4 zonas musicales que albergan cerca de 50 actuaciones a lo largo del día y la noche.

Más sound systems que nunca en el IDG 
El festival de dub más importante del sur de Europa presenta por primera vez hasta 10 sound systems en su cartel, algunos de ellos por primera vez en España, como el de los franceses Young Veteran Sound System, Indy Boca Sound System y desde el Reino Unido Sasha Steppa Sound System. Uno de los retornos más esperados será sin duda el de OBF Sound System, que esta vez, además de ofrecer sesión junto a sus inseparables Charlie P, Sr. Wilson y Junior Roy, completa su actuación en el IDG con su propio equipo de sonido, uno de los más potentes de toda Europa.

A la cita del IDG tampoco faltará el infalible Blackboard Jungle Sound System, todo un referente de la escena internacional y, desde Francia también, Wandem Sound System acompañados por The Hornsmen Section, después de ofrecer una de las mejores actuaciones en la pasada edición del IDG. En cuanto a propuestas nacionales, South Vibes Sound System desde Malaga debuta en el IDG, junto a los catalanes Arise Sound System y el anfitrión del evento Greenlight Sound System. El décimo será el estreno de Rototom Sound System, otra de las sorpresas que guarda esta quinta edición de IDG.

Jah Shaka, Pablo Gad o Queen Omega como cabezas de cartel Como nos tiene acostumbrados el IDG, su cartel combina a leyendas vivas de la historia del dub y el sound system, junto a los referentes actuales y a las nuevas propuestas que surgen cada año a nivel internacional. En primera línea destacan el retorno de Jah Shaka, un imprescindible de la escena sound system mundial, junto al veterano cantante Pablo Gad, que comparten el compromiso por la transmisión del roots de los 70. Tampoco faltan dos iconos del Nothing Hill Carnival, como son Aba Shanti-I y Channel One; por otro lado la cantante Queen Omega, desde Trinidad y Tobago, ofrecerá mucho más que roots, llegando incluso al dancehall.

Lejos de ser los únicos alicientes del cartel, el IDG presenta una nueva edición del exclusivo "Game of Dubs", donde 3 prolíficos productores miden sus trabajos uno por uno. Esta vez los protagonistas serán Iration Steppas con Dennis Rootikal, Dub Judah con Keety Roots y Roberto Sanchez con Benjammin. Otro de los shows exclusivos a los que IDG tiene acostumbrado a sus asistentes será el denominado "Omega Frequency", que une hasta 7 mujeres en una actuación única. Un proyecto capitaneado por la productora italiana Sista Habesha junto a las cantantes e instrumentalistas Saralène, Sista Livity, Poetikah, Sista Marlou y Amelia Harmony. Omega Frequency es solo un ejemplo de como el festival pone en valor la importancia de dar equilibro a una escena donde cada vez existe más presencia femenina con un cartel que viene de la mano de más artistas como la reivindicativa Lvcha, Totally Dub, Sara Lugo junto a Supa Mana o las ya asiduas Belén Natalí, Matah y High Paw.

Más allá de las actuaciones singulares que ofrece cada año el IDG, otros nombres destacados son el de los escoceses Mungo's Hifi que ofrecen mucho más que dub y roots; también estarán los inseparables Mafia & Fluxy; compositores y productores de artistas como Gregory Isaacs, Jonh Holt o Johnny Clarke; le siguen el incansable productor Alpha Steppa junto a Ras Tinny; o el jamaicano Pressure acompañado por I Grade Dub.

Glamping disponible en el mismo reciento del festival
Una de las comodidades que ofrece el IDG a sus asistentes es la posibilidad de dormir justo al lado del recinto en la zona glamping, situada en una zona totalmente ajardinada, o bien en la zona habilitada para auto-caravanas.

Otra de las facilidades que ofrece la nueva ubicación es la posibilidad de llegar hasta el festival cómodamente en autobús o en tren desde las principales ciudades españolas (Barcelona, Madrid, Valencia, Bilbao o Zaragoza), o directamente desde el Aeropuerto de Barcelona, ya que las estaciones están situadas a pocos metros de la Masía Pla dels Catalans.

Los abonos del festival tienen un precio de 95€ y se pueden adquirir en la propia web del evento. Cerca de 7000 personas disfrutaron en la anterior edición de los artistas de dub y reggae más destacados del panorama internacional y del mejor ambiente.

En la misma página web del festival se puede consultar toda la información detallada sobre cómo llegar hasta el recinto o las diferentes opciones de alojamiento.

Más información:
www.internationaldubgathering.com
www.facebook.com/Internationaldubgathering
www.instagram.com/Internationaldubgathering
será disponible tambien la app del evento en google play y apple store

sábado, 18 de enero de 2020

Christos DC publica su quinto álbum 'Self Evident

Christos DC, cantante de roots reggae con tonos conmovedores, presenta su nuevo álbum Self Evident a través de su propio sello, Honest Music. El proyecto de diez canciones llega destacado por el primer sencillo I Reserve The Right, con el brasileño Dada Yute.

Tras dos años de trabajo, Self Evident es el álbum más profundo y tradicionalmente roots del cantante, compositor y productor griego-estadounidense. A través de diez pistas, la voz afligida y delicada de Christos se mezcla con una colorida paleta de vientos suaves y nítidos, guitarras celestiales alegres, percusión de "preguntas y respuestas" y batería y bajo suavemente insistentes.

Manteniendo la herencia griega de su autor, las letras se hacen profundas preguntas filosóficas, fomentando una mayor comprensión de las complejidades de la vida. Silence juzga el papel de no decir nada en nuestras interacciones, haciéndose eco del filósofo griego Aristóteles al valorar los hechos más que las palabras (y cerrando con un estribillo que recuerda al clásico del ska Wings Of A Dove). Better To Be Free es una reflexión sobre el concepto de libertad, clasificándolo como más importante que la familiaridad o la seguridad.

La naturaleza fluida de la música de Christos se refleja en su elección de invitados. Skankin Monks de Ámsterdam proporcionan el ritmo de Better To Be Free, mientras que los florentinos deDUBros son el telón de fondo de Be Wise. La única combinación vocal es socialmente conscious: el single I Reserve The Right cuenta con el sorprendente vocalista Dada Yute, joven estrella de Sao Paulo.

La title track será conocida por los fans del World A Reggae Riddim, producido por K-Jah Sound de Polonia y encargado por la revista online World A Reggae. El alegato de clausura In Peace fue coproducido por Tomasz Wojcik, también de Polonia, con músicos de Maleo Reggae Rockers. El proyecto Self Evident ha sido mezclado por el dub master de St Croix Laurent Tippy Alfred, conocido por su trabajo con el difunto Vaughn Benjamin de Akae Beka.

"Siempre me ha gustado el reggae old school y esto se refleja en el sonido de este álbum", dice Christos sobre su proyecto. "Las secciones de vientos se han convertido en una parte bastante integral de mi sonido y juegan un papel importante. No hice ningún intento de crear un sonido moderno ya que una sensación orgánica parecía encajar mejor con el proyecto. Las letras son de naturaleza bastante filosófica y tratan temas como la conexión entre nuestro corazón y mente, así como el significado del silencio en nuestros compromisos humanos ".

Con un sonido unificado y lleno de sentimiento, Self Evident se encuentra en ese enclave cada vez más raro de música de reggae cultural conmovedora, restauradora y renovadora. Es un disco que te introduce suavemente en un mundo más profundo e introspectivo y, como su nombre indica, solo necesita ser escuchado para aclarar sus verdades.

Self Evident está disponible digitalmente en iTunes y Amazon , mientras que el CD está a la venta en la página de Bandcamp de Christos DC.